永远的思想者 ——罗丹雕塑回顾展

旺苗车友

永远的思想者

——罗丹雕塑回顾展

所谓大师就是这样的人。他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来

                                                                   罗丹

罗丹，很有名气的，相当于中国的齐白石，风云单车的成长张涛

奥古斯特•罗丹是享誉世界并在中国有着广泛影响的19世纪雕塑巨匠，其作品代表着法国艺术的最高水准。此次罗丹雕塑回顾展将通过“最初的岁月”、“雕塑家的诞生”、“渐臻成熟”、“走进神秘的罗丹工作室”四个主题，139件罗丹博物馆藏品来到中国国家博物馆，全方位展示和回顾这位最伟大的雕塑家的艺术人生，以及他从最初并不被认可而最终成为一代大师的心路历程。

开门见山先介绍地狱之门和加莱义民

1880年，罗丹收到了来自负责艺术的国务秘书的预订，为即将在原审计法院所在地兴建的装饰艺术博物馆设计一座大门。门上要装饰以“表现《神曲》内容的浅浮雕”（《神曲》是13—14世纪意大利诗人但丁的文学作品）。雕塑家将注意力集中在这部文学作品最灰暗的部分：“地狱篇”。1885年2月，欧克塔夫·米尔波曾说，《地狱之门》本身就是一件杰作，是“本世纪最重要的作品”。

　　以两百多个堕入地狱中的人物，《地狱之门》几乎浓缩了雕塑艺术中从浮雕到圆雕的几乎所有语汇，传统意义上的人类情感得到宣示。门上众多人物中只有几个可以清楚辨识身份：“乌戈林和他的孩子们”、“保罗和弗朗切西卡”、“三个影子”、“财富”、“思想者”。这些人物中的一部分，或经放大，或与其他人物组合，而拥有了独立的生命，从而成为了名副其实的艺术品，如《我很美》、《堕入地狱的女人们》或《吝啬与贪婪》。一些人物也经常被重复用于新的组合。这幅与自然科学相关联的画面，或许在某种程度上可与罗丹对作品的阐释相呼应：作品并非预先策划，而是依着其自己的走势、动态，自然而然的发展，可谓自然造化天成。

　加莱义民

1884年开始，罗丹全身心投入到一件非常重要的订制作品的创作中，这就是《加莱义民》。在英法百年战争（1337—1453）中，一些加莱市民舍身取义，为拯救城市和同胞而英勇献身，成为崇高道义的化身，为纪念他们，加莱市政府决定树立一座雕像。但这座雕塑1895年才最终落成。这样的漫长过程在大型雕塑的创作中并不少见，其原因也是多方面的：包括市政府内部的分歧，艺术家的拖沓，银行破产等等。罗丹在这段时间中，增加了雕塑的人物数量，并对人物的躯体、头部、手部，从整体或部分反复描绘草图、制作模型，最终达到使人错愕的效果。他起初计划将群像置于很高的基座上，继而为便于人们接近雕塑并辨识出每个人物，又决定把雕塑直接放在地上，但这种方案在订制者看来缺乏庄重感。另外，他强调义士集体赴死的一面，原本加莱市预订的只有欧斯塔什·德·圣彼得一个人的雕像，而罗丹却让他在另外五位人物的拱卫下身着死囚服，脖套绳圈走向刑场。更重要的是，作品并没有像预订方期待的那样，将重点放在表现一场战胜自我和针对英王的光荣胜利，义士们没有被刻画成正气凛然的英雄，而是一群走向死亡的普通囚徒，他们流露出复杂，甚至于绝望的情感。作品中所蕴含的巨大和普世的情感成为这部作品为后人称道的主要原因

毛老师

我这人没啥艺术细胞

旺苗车友

第一单元　最初的岁月

年轻的罗丹很早就表现出绘画天赋。他说服父亲同意他进入皇家数学和绘画专业学校，尽管他最终并未能够通过进入巴黎美术学院的考试。然而，没有学院派教条的束缚反而让罗丹有了更为广阔的发展空间。他开始为不同的雕塑家和建筑装潢师工作。他在实践中继续学习，同时也没有放弃课堂，此外，他还去卢浮宫博物馆临摹写生，以提高能力。

1862年，姐姐玛丽亚突然离世，悲伤过度的罗丹曾避世于“圣体隐休会”决定与世隔绝。但隐休会的艾马尔神父发现了罗丹的天赋，最终劝他离开去用另一种方式为上帝服务—创造出更多美妙的艺术。

之后的一段时间内，罗丹开始了广泛的经验积累：他曾在雕塑家阿尔伯特-恩涅斯特·卡里耶-贝勒斯的工作室进修；到布鲁塞尔练习绘画并承揽多个公共或私人建筑的大型装饰雕塑项目；由于对米开朗基罗的敬仰，1876年初他自费前往意大利游历继续艺术深造。在这个阶段，罗丹已经找到了属于自己的道路：扭曲的构图，极其生动的人物刻画，如有必要，可以违背人体构造理论，其作品所具有的表现力在同时代中无出其右。而当他结束旅行返回巴黎后，他艺术生涯的转折点出现了：在法国艺术家沙龙中展出的《塌鼻的男人》所获得的一致好评，间接地为他创造《青铜时代》建立了自信。

第二单元　雕塑家的诞生

1880年到1890年这十年，对罗丹来说是顺风顺水的一段日子，尽管有过几次失败，但却标志着罗丹已经成为名副其实的雕塑家。1878年因《青铜时代》引发的对“实体制模”的种种指责尘埃落定，罗丹在恢复名誉的同时，也进入了有资格接受国家订单的艺术家行列，在事业中迈出了一大步。其大体量的传世之作《加莱义民》和《地狱之门》均创作于这一时期。

罗丹这一时期创作的大型雕塑，堪称人类情感的汇集，却经常遭到作品预订方的反对，因为他们的情感呈现和独具一格的艺术表现，都与那个时代流行的公共雕塑显得格格不入。

第三单元　渐臻成熟

大型纪念性雕塑艺术，一如人像艺术：呈现的就是艺术家想要说的。1890年至1900年，罗丹自己出资，通过三件成熟的大型雕塑《巴尔扎克像》，《维克多·雨果像》和《惠斯勒像》践行了这句话。

罗丹早年的人物肖像都是以自己的亲友为模特，在随后的几十年中，这个圈子不断扩大。女性肖像中，除了朋友还有情人，也不乏上流社会的人物。他喜欢将关系密切的人的肖像加以变形，使他们含有一定的寓意。

罗丹在材料的运用上也别具匠心—青铜、石膏、玻璃粉、大理石—同样一张面孔使用不同材料，其表情效果大不相同，有时罗丹甚至会因此改变作品呈现的方式。一些装饰性元素的添加也会为作品增加新的寓意，罗丹不满足于外在的形似，而试图抓住模特的灵魂和内心的真实感受。正如他自己所说，在为女人塑像时，“一定要保留着面纱一角”，不能都露出来，都刻画出来；大理石是他最偏爱的原料，其与生俱来的未完成感、纯净和光洁与他希望表现的东西相得益彰。而他的男性肖像，正相反，比较类型化，经常使用青铜铸造。

订购者们期待着一件逼真、清晰、能体现主题人物特点的作品，罗丹每次都充满热情的接下这些订单，随即投入工作。但他的进度很慢，交货时间总是一拖再拖，误会不断加深。即便如此，最终，罗丹的作品由于过于强调表现力，过于现代，不仅与订购者的预期相距甚远，甚至颠覆了当时官方的审美标准。

第四单元　走进神秘的罗丹工作室

罗丹如同一位造物主，不停地重复使用以前的作品，并应用多种技法和实验，将他们变成一件新的作品。对他来说，形状从来都是不固定的，其本身蕴含着无数的可能性。

在几乎完全本能的状态下将作品加以组合，成为真正充分体现罗丹美学观点和特点的创作方式。通过“肢解”，只留下作品最核心的部分，很多雕像因此没有了头、手臂和双腿。

头、双手、双臂、双脚……长久以来，这些罗丹戏称为“杂碎”的肢体模型被认为是他在工作室中做的草样，但实际上他们都是业已完成的真正艺术品。这些肢体通常是用粘土，成系列地塑模，成为罗丹日后再次使用的“肢体库”。

罗丹对雕塑的肢解过程伴随着另一种新的组合方式—“组装”，即将各个独立的元素集中于一个构造之中。罗丹对形状和原料的把控同样纯熟。他摆弄着这些石膏人像，有时甚至手法粗暴，从而实现一种新的组合效果。

罗丹为人类的身体着迷，他仔细观察着人的形态和在空间中的延展，他“寻找肌肉，但他要的不是被迫紧张起来的肌肉，而是自然状态下的肌肉”。事实上，罗丹习惯于让模特在工作室中自由行动，而不是像在美术学院中一样僵硬地摆姿势。他耐心观察着模特们来回走动，当发现了一个满意的姿势时，才会叫停。

1900年之后罗丹开始大量使用放大技法。这种技法不仅从尺寸、规模、而且从作品象征性和表现性方面，都为罗丹提供了新的视野。正是通过放大，一些作品成为了罗丹闻名世界的标志，例如《吻》和《思想者》。放大工作通常需要将作品切割，每个部分单独进行放大而后重新组合。与此同时，罗丹经常会被雕塑的某一个部分的美感而惊讶，从而决定将其作为一个完整作品保留下来。一些人物的面部原本难以看清，通过放大而产生了更强的表现力。罗丹认为，放大不是一个机械的行为，而是需要用心投入创作步骤。放大后的作品拥有独立的生命，他们的表面肌理在放大过程中发生了变化：细节被拉平，突起与凹陷的反差变小，而表面因此变得平滑，层次也因此被简化了。

旺苗车友

其实艺术是传导和熏陶的，外国人的话未必懂，但是我们能看外国人的绘画和雕塑觉得不错
就是美的的享受


未必需要知道什么圣经故事，只要看画看人物形象，有些裸体的艺术，我们的传统习惯可能未必接受的了，但是昨天的光猪跑不是也表示我们的传统观念不断在受到影响和变化，我们不是专门研究和学习美术的，不需要研究什么西方艺术史，不需要阅读欧洲近代画家，不需要研究美开朗基罗的什么作品，我们只要是看看不错就行了，就像刘姥姥走在大观园里，哪里知道谁是凤姐谁是湘云，我不管谁是妙玉，只要看个热闹，按毛老师的话又妹子看，想看就看，高兴就好

旺苗车友

毛老师 发表于 2015-3-2 15:26
我这人没啥艺术细胞

谢谢毛老师关注，其实我也没有艺术细胞的，貌似是个半成品的过程，骑车骑不快也骑不远，写作业也是外行，小孩子最喜欢的是迪斯尼玩具，那天她网上看到罗丹艺术展，不知哪根筋搭错了，家里比我骑车支持多了，去参观了展览，当然没有看玩具有兴趣。我骑车后又接触了照相和图片处理，尽管外行还是，好像有时有点兴趣还是蛮高兴的，毛老师啥时候搞轻体力的活动我还是关注的，强度一大我就吹了

老猴

文艺复兴啊

毛老师

旺苗车友 发表于 2015-3-2 15:41
谢谢毛老师关注，其实我也没有艺术细胞的，貌似是个半成品的过程，骑车骑不快也骑不远，写作业也是外行， ...

周三这活，很轻松吧

姑苏任我行

感恩楼主把展览呈现出来，让我们生在远方也能看到那精美的作品。{:soso_e179:}

旺苗车友

老猴 发表于 2015-3-2 16:06
文艺复兴啊

谢谢老猴关注中法建交纪念的产物

旺苗车友

毛老师 发表于 2015-3-2 16:22
周三这活，很轻松吧

和大卫约一下争取参加